Abriremos dando a conocer nuestros estilos y realizaremos un test de manejo de personajes.
Iniciará la exposición sobre el sentido de la trama, enfocando el diálogo en torno a las estructuras, curvas de tensión, manejo del suspenso, fuerzas antagónicas y tesis sobre el cuento. Daremos nuestra impresión sobre textos, veremos la utilidad de un software específico para escritura y el uso de un tesauro de ideas afines. Se asignará la primera propuesta de trabajo, cuento, consejo de autor/a y cortometraje de análisis.

Hablaremos de psicología de personajes: la construcción del ego, máscaras para relacionarse, esencia, convicciones y defectos. Veremos qué tiene un protagonista irresistible, qué es una dupla deseo-obstáculo cautivante y cómo aprovechar los personajes dinámicos, estáticos y planos. Se entregará un tablero de arquetipos psicológicos y el decálogo de cómo comentar textos. Leeremos y discutiremos los cuentos de cada participante y se asignará la nueva propuesta de escritura, lectura, consejo de autor/a y cortometraje.

Discutiremos sobre el montaje y el uso del escenario, los objetos, coloración, uso del contexto y resonancia emocional percibida. Discutiremos de la conciencia del escritor y la capacidad telepática de transmitir ideas. Leeremos y discutiremos los trabajos prácticos de la sesión anterior y veremos herramientas para crear ambientes que favorezcan la escritura y cómo usar un amplificador de emociones. Se asignará la nueva propuesta de escritura, lectura, consejo de autor/a y cortometraje.

Abriremos con opiniones y ejemplos de autores/as que son tendencia. Analizaremos la voz de un libro según la longitud de sus frases, sintaxis, acotaciones y música en la puntuación. Dejaremos demarcado el terreno que le corresponde al personaje, a quien narra y a quien escribe. Estudiaremos formas de tratar el diálogo: cómplice, oculto, libre, en prosa o con etiquetas, revisando el caso AYKB y viendo formas de resolverlo. Leeremos y discutiremos los trabajos prácticos de la sesión anterior y se entregará el decálogo de diálogos vivaces y herramientas para uniformar la introducción de acotaciones. Se asignará la nueva propuesta de escritura, lectura, consejo de autor/a y cortometraje.

Discutiremos sobre edición de textos: las palabras como recurso finito, los cliché, el lenguaje cobarde, la voz pasiva y el espacio negativo. Probaremos editar a Lovecraft y conversaremos sobre el flujo del lenguaje en el tiempo. Leeremos y discutiremos los trabajos prácticos de la sesión anterior y se entregará una herramienta web para la acotación de palabras y la lista de limpieza y concisión de la Escuela. Se asignará la última propuesta de escritura, lectura, consejo de autor/a y cortometraje.

¡Qué tristeza, esto se acaba! Hablaremos de seducción y estilo: los distintos sellos de escritura, el uso de la gramática y sintaxis para imponer personalidad y la voz desnuda en la búsqueda del estilo propio. Leeremos y discutiremos los últimos trabajos prácticos. Se hará una síntesis de los textos de cada participante y se seleccionará el que será publicado en la web y redes de la Escuela. Se entregará una lista de procedimientos narrativos y material sobre técnica narrativa de escritores/as contemporáneos. Al cerrar, quedará abierto el acceso al siguiente proyecto del equipo: la Arena de la Escuela.